THE CURE

Es muy difícil categorizar a The Cure en un sólo estilo musical tomando en cuenta el sonido de la banda a lo largo de su dilatada carrera, ya que en algunos trabajos se puede escuchar un sonido claramente gótico o dark wave (Pictures of you y Lullaby), mientras que en otros se puede encontrar música new wave alegre u optimista (Mint car o In between days), sonidos post-punk (Boys don't cry y Killing an Arab) y hasta ciertos toques de electrónica ("Wrong number").

No obstante, la apariencia estética característica del líder de la banda, Robert Smith, frecuentemente vestido con ropa negra y mostrando un rostro pálido y un lápiz de labios borroneado en la boca, sumado a letras que con frecuencia son introspectivas y existenciales, han hecho que la banda sea asociada con el rock gótico. Smith rechaza esta categorización y se niega a enmarcar a la banda dentro de un único género: "Es tan triste que a the Cure se le siga llamando gótico [...] No somos categorizables. Supongo que eramos Post-Punk cuando salimos, pero globalmente es imposible categorizarnos. [...] Yo toco música de the Cure, sea lo que sea que esto signifique."
Para mi francamente The Cure es una banda de postpunk britanico, pero igual habra quien me diga lo contrario, aqui lo importante que cabe señalar es la gran influencia que ha sido a lo largo de 40 años tanto en bandas pop como punk y su enorme influencia en las bandas synthpop mexicanas.

Escuchalos si te gusta: Killing Joke, Siouxie and the Banshees, Joy Division.

Discografía

Álbumes
1979: Three Imaginary Boys
1980: Seventeen Seconds
1981: Faith
1982: Pornography
1984: The Top
1985: The Head on the Door
1987: Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me
1989: Disintegration
1992: Wish
1996: Wild Mood Swings
2000: Bloodflowers
2004: The Cure
2008: 4:13 Dream

En Vivo

1977: Demo Sessions
1979: In Melbourne

1980: Sessions Live

1981: Dusseldorf

1981: Belgium

1981: Live Sessions B-sides

1982: Live in Paris

1982: Live Sessions

1983: Cornwall

1984: Concert

1984: Live Demos

1985: Birmingham

1985: Sessions Demo B-sides
1990: Entreat

1992: Live B-sides
1993: Show
1993: Paris

Recopilatorios y Rarezas
1980: Boys Don't Cry, edición para EE.UU. de Three Imaginary Boys
1981: Happily Ever After
1983: Japanese Whispers

1983: B-sides

1983: The Glove
1986: Standing on a Beach La edición en cassette lleva el subtítulo (And Unavailable B-Sides)
1987: B-sides

1989: B-sides

1990: Mixed Up
1997: Galore
2001: Greatest Hits
2004: Join The Dots
2005: [[Remixes From The Heart]

COMROCK

Comrock es el nombre de un sello discográfico creado en la década de 1980 en México dedicado a la promoción de grupos de rock. Fue coordinado por Ricardo Ochoa, guitarrista de Kenny y los Eléctricos, quien realizó una extensa audición de muchos grupos de música de México, primordialmente en el Distrito Federal (capital del país), seleccionando a 5 bandas finalistas que obtuvieron un contrato de grabación para un disco de larga duración (LP), además de incluir 2 canciones de cada banda en el disco recopilatorio nombrado de igual forma el sello discográfico.

La etimología se refiere a rock comercial ó "commercial rock" en inglés, haciéndose así un deslinde respecto a la música con temáticas politizadas o con discursos sociales.

Dichos grupos fueron: Ritmo Peligroso, Kenny y los Eléctricos, Mask, Los Clips y Punto y Aparte.
Cabe señalar que las bandas Ritmo Peligroso y Kenny y los Eléctricos tuvieron que castellanizar sus nombres, ya que originalmente se llamaban, respectivamente, Dangerous Rythm y Kenny & the Electrics. Esto se debió a que los grupos mexicanos llegaron a ser criticados debido al uso de nombres en inglés.

Escuchalos si te gusta: Neon, Fobia, Heroes del Silencio.

1987. Comrock - LP

SENTIMIENTO MUERTO

Fue una banda de rock venezolana formada en la ciudad de Caracas en el año 1983. Los primeros inicios de la banda fueron en el año 1981, cuando Pablo Dagnino (voz), Alberto Cabello (batería), Carlos Eduardo Troconis (bajo) y Luis Poleo (guitarra) formaron Dead Feeling (del 81 al 83), una banda de adolescentes que versionaban temas de Sex Pistols en español y que componían letras anti-yankee (Usa te usa). Cuando se disolvieron y se reagruparon con otro nombre y otra formación: Carlos Eduardo Cayayo pasó a la guitarra, Edgar Jiménez entró en sustitución de Luis Poleo en la otra guitarra y Erwin Wincho Schaffer en el bajo. Pablo y Alberto se mantuvieron en sus respectivos puestos. Desde ese instante se hicieron llamar Sentimiento Muerto.
Este mismo año, la banda adoptó a su primer manager: Gustavo Atilano. Este personaje, que impulsó la movida punk caraqueña a principios de los 80s, fue el culpable de que SM adoptase el corazón tachado (diseñado previamente por Edgar Jiménez) como logotipo de la banda. Entre otra de sus ideas estuvo la de hacer que la banda se presentara de forma improvista en la mayor cantidad posible de fiestas, de cualquier tipo, sin importar si el dueño lo permitía o no.
Los años que siguieron fueron de tocar, grabar casettes piratas y distribuirlos entre sus amigos usando la famosa frase ruédalo. Poco a poco Sentimiento Muerto fue ganando una fiel lista de seguidores quienes los acompañaron donde fuera que se presentasen.

La influencia de esta banda estaba entre el punk-rock y el postpunk, la evolucion de sus letras fue navegando de la critica socio-politica a la introspectiva dark. Es considerada como una de las bandas de rock más populares e influyentes de la escena musical venezolana, por su larga trayectoria y varios trabajos editados. Su legado se ha traducido en numerosos tributos y en reediciones de sus discos. Algunos de sus miembros se han reunido ocasionalmente para interpretar viejos temas de la banda, aunque han optado en esas presentaciones por usar el nombre de El Último Sentimiento.

Los típicos desacuerdos o diferencias de interés sumados a la falta de apoyo de su disquera separaron a la banda. Pablo Dagnino inició una carrera como solista en 1996 y a comienzos del 2000 forma la agrupación Pixel; Wincho se fue a estudiar en Estados Unidos, a su regreso ha participado como bajista en otras agrupaciones (entre ellas Sur Carabela); Cayayo, Sebastián Araujo y Héctor Castillo formaron la banda Dermis Tatú, grabando un disco en Argentina. Cayayo Troconis, uno de los guitarristas más reverenciados de Venezuela, murió el 17 de noviembre de 1999, poco después de cumplir 31 años, de un paro respiratorio.

En noviembre de 2005 los integrantes sobrevivientes de Sentimiento Muerto (a excepción de Héctor Castillo) se presentaron en un concierto homenaje a Cayayo, al cumplirse 6 años de su muerte.

Escuchalos si te gusta: Joy Division, Los Amantes de Lola, Santa Sabina, The Cure, Bauhaus.

1987. El Amor Ya No Existe

1988. Sin Sombra No Hay Luz

1991. Infecto de Afecto

1993. Fin del Cuento

1996. Aunque Ud. No Lo Quiera

2003. El Ultimo Sentimiento

LOS AMANTES DE LOLA

Es una banda de "rock nacional", surgido de la legendaria competencia de bandas "Rock en tu Idioma", patrocinada por el sello "Ariola".
Los Amantes de Lola tenian una influencia por bandas como A-ha, The Cure y Virus, el sencillo con el cual tuvieron mas revuelo fue "Beber de tu Sangre" que practicamente se volvio un himno para la escena "siniestra" de finales de los 80s,
Y en 1990, graban y lanzan su primer álbum titulado de forma homónima: Los Amantes de Lola; un álbum con mucho humor negro, (prueba de ello son las canciones "Mamá" y "Natalia"); y letras melódicas.
Los sencillos "Mamá", "La Flor de Bagdad", y "Maria Rosario" (muy criticada por el tema que aborda); apoyaron a un disco y a una agrupación caracterizada por la potente voz de Kazz, considerada de las mejores voces del Rock Nacional, cuya cualidad, al ser escuchada, podría hacer pensar que Los Amantes de Lola eran músicos ibéricos.
En octubre de 1991, tras el creciente éxito del primer álbum, la compañía BMG, les da un presupuesto elevado y los manda a grabar lo que seria su segundo título que llevaría el nombre de La Era Del Terror.
La presentación del disco se hace en el Teatro de los Insurgentes de la Ciudad de México.
El primer single de promoción fue el tema "¿Para que?", pero no fue hasta el segundo sencillo, "Beber de tu Sangre" con el que la agrupación disfruta de un éxito y un futuro prometedores.
Lanzaron 3 trabajos antes de su separacion en el 94, supuestamente por presion de su casa disquera, la cual retira del mercado todos sus trabajos.
La agrupación tuvo un breve reencuentro entre 1997 y 1999, dando una serie de conciertos en varias ciudades del país, esta vez, sin la presencia de Gasú, quien se mantuvo con Los Necios. Fernando Diaz tocaba la guitarra y en el bajo estaba Freddie Canedo. Cerraron con una presentación En el Teatro Metropolitan en 1998, con la alineación de "la Era del Terror" en donde se vio a plenitud el alcance de su potencial. Kazz, Gasu, El Duque, Fernando y Boris hablaron de reunirse en 2000, pero por motivos personales algunos prefierieron dejar el proyecto. A partir del 2001 Kazz y Gasú mantuvieron viva a la banda. Es en el 2010 que se reunen para realizar el Vive Latino 2010. Actualmente, la formación está integrada por Kazz, Gasú, Fernando y Boris.

Escuchalos si te gustan: Soda Stereo, Sentimiento Muerto, Neon, The Cure.

Discografia
1990. Los Amantes de Lola
1991. La Era Del Terror
1992. El Deseo (Remix)
2002. Historias de Ningoon
2004. 3
2006. Historias de Cabaret

SUBSTANCE - A BRAZILLIAN GOTHIC COLLECTION

Un copilado bastante bueno de 20 bandas goticas brazileñas, todos son proyectos actuales de bandas Postpunk - EBM. Excelente trabajo, escuchen la cancion de Projeto Renfield.

Substance - A Brazillian Gothic Collection

01 Fogos
02 Absinthe tears
03 You are the wonder
04 Empty street
05 Guerra fria
06 Where
07 A Minha Tragédia
08 Mists
09 I see your name in the sky
10 Convict
11 My favorite sin
12 Lies
13 Me Restaram Somente As Flores
14 Bunker de papel
15 11 de Junho
16 Estranhos sonhos
17 The sanctuary
18 Carrions hun
19 An instant of difference
20 Quando as Almas se Encontram

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